|
||||||||||||||||||
Finsterforst - InterviewInterview Xtreem Music
La idea de crear la banda surgió a finales de 2004, pero pasaron unos meses hasta que realmente se comenzó a trabajar sobre el material, en primavera de 2005. La banda estaba compuesta por Marco, Simon, Sebastian y Tobias, en voz, guitarra, teclados y bajo respectivamente. Cuando estaban escritas las primeras canciones, vimos que era evidente que necesitábamos una persona para tocar el acordeón, ya que yo no podía hacer esas partes junto a todos los coros, cuerdas y flautas. Simón se acordó de su viejo amigo Hannes, le habló de la banda y le mostró tanto nuestro material como el de otras bandas Pagan. No tardó mucho en recibir notícias suyas, comentándole que le gustaba la idea de intentar algo nuevo con su instrumento. En ese momento comenzó a ensayar con la banda, en un principio con baterías programadas.... Obviamente estábamos buscando un batería y un segundo guitarrista en esa época, pero con muy poco éxito al principio. David en la guitarra, fue el primero en llegar y decidimos grabar una demo con tres pistas, que resultó salir tan bien, que desechamos la idea de la demo y decidimos editar el Ep "Wiege Der Finsternis". Después de varios meses de búsqueda y ensayos con diferentes baterías por fin encontramos a Wombo. Y ese fue el comienzo de esta etapa en enero de 2007.
Bueno, aunque "Weltenkraft", no es exactamente lo que se llama un álbum "feliz", "...Zum Tode Hin", todavía se compone de mas épica y momentos trágicos. Dado que algunas de las canciones de "ZTH", habían sido escritas antes que "Weltenkraft", una de las diferencias mas probables es que nos hemos concentrado en hacer que "ZTH", tenga mas identidad respecto a las canciones que hicimos en "Weltenkraft". Hemos tratado de mostrar en todo lo posible muchos aspectos diferentes en nuestra música.
Para decirlo de una forma simple, no es posible escribir una pieza épica con una duración de sólo tres minutos, por lo menos yo lo veo así.
Por supuesto, te has de tomar tu tiempo para escribir y arreglar este tipo de canciones, pero como en una buena historia o una película, los sentimientos y emociones asociados a esta, cambian con el tiempo y quieres poner estos en un contexto que el público pueda experimentarlos por sí mismo. Lo puedes hacer de una manera fácil y producir un pedazo de mierda de música o puedes dar a todos el arte que creas, espero que dure! Esa es nuestra intención, escribir canciones que no aburran a la tercera escucha, sino que cada vez revelen mas y mas cosas.
MOONSORROW, seguramente son alguna de nuestras principales influencias (aunque no los únicos) y no lo niego. Bandas como MOONSORROW han logrado mucho y son grandes músicos y compositores. Pero no tratamos de sonar como ellos.
Los instrumentos acústicos, son los que hacen posible tocar este estilo de música y con los que se logra una gran variedad estilística. Es como la mezcla entre la dureza del Black Metal y la dulce y hermosa acústica del Pagan. Son como partes que pueden parecerse a la vida misma.... hay momentos en los que hay que ser fuerte e invencible y otros en los que estás solo y desnudo de repente. En mi opinión, una parte no puede estar sin la otra, en un largo período de tiempo.
El acordeón ha sido utilizado antes por otras bandas, sin embargo, parece que nunca ha tenido un papel principal, como lo tiene en FINTERFORST. Así, que tal vez se podría decir que hemos inventado algo nuevo en cierto modo, pero no lo habíamos planeado así, simplemente surgió. Por otra parte, no creo que sea lo que hace reconocible a nuestra música o que no funcionaría sin este. En "...Zum Tode Hin", hay muchos menos fragmentos de acordeón que en "Weltenkraft", o al menos no como partes principales. Por supuesto, un montón de arreglos de los temas giran en torno a este instrumento, si lo quieres ver así.
Simon es un verdadero genio a la hora de escribir canciones! Su manera de escribir las canciones es estando tranquilo y así poder concentrarse al 100% en lo que está haciendo y esto no lo podría hacer si tuviera que estar peleándose con seis personas mas, por una parte o un estribillo, etc... Cuando ha terminado, el resto siempre hacemos comentarios sobre el material y especialmente -aunque no exclusivamente- a la hora de preparar las canciones para las actuaciones en vivo. Todo el mundo participa y contribuye con los detalles.... Aunque la mayoría de las veces, los cambios son en pequeños fragmentos, ya que tengo que admitir que la producción de Simon, es prácticamente perfecta.
Sí, tocamos las canciones completas en la mayoría de los casos. Como ya he comentado antes, algunas canciones se cambian un poco para el directo, acortar algunas intros y cosas así. Nosotros no lo hacemos para poder tocar el máximo número de canciones posibles, simplemente es para que el público obtenga el máximo que se pueda. Como sabrás, algunas cosas que funcionan en un CD, no siempre funcionan en vivo y eso es cierto, por ejemplo en extenderse en partes acústicas y cosas así. Creemos que hacer medleys destruiría las canciones, de modo que este no es el caso. Por supuesto, esto significa que casi nunca podemos tocar todas las canciones que les gustaría a los fans, pero es que no siempre se puede tener todo.... Pero cuando nos bajamos del escenario, y pensamos que hemos conseguido seleccionar las canciones que mejor funcionan y por este motivo parece que la mayor parte de la audiencia está satisfecha, te hace sentir bien.
Los mayores problemas vienen dados por los instrumentos acústicos. Marco con la guitarra acústica de 12 cuerdas, obtiene un sonido agradable y completo en sí mismo, aunque a veces hay poblemas de sonido en fase, que pueden crear sobrealimentación. Hannes, tiene problemas mayores con su acordeón, dado que este instrumento no fue creado para este tipo de música y todos estos volúmenes altos. Yo, tenía la decisión más difícil de encontrar micros internos, mientras que al principio tenía uno muy viejo y por tanto los teclados se oían muy mal entre el muro sónico de las guitarras y la batería. Así, que decidí comprarme uno nuevo y me he aficionado al Korg M3, que es el que toco ahora, teniendo la posibilidad de cambiar los sonidos cuando sea necesario. A parte de esto, es impresionante lo rápido que logramos hacer una prueba de sonido, si todo el mundo está completamente concentrado y se trabaja con técnicos de sonido profesionales.
Hemos elaborado una manera de negociar rápidamente dentro de la banda cuando se trata de si todo el mundo puede realizar un concierto en un lugar específico. En la mayoría, se trabaja a través de internet, aunque también lo hacemos por teléfono. Pero realmente es impresionante lo bien que va, ahora que lo pienso, la escena metal en sí. Tiene un papel bastane importante, dado que la mayoría de los conciertos se organizan meses antes de que tengan lugar, así que tenemos tiempo de organizar nuestra vida privada en torno a esto.
La primera que vimos a ELUVEITIE, fue en el 2005. Son una gran banda. En otro concierto, un rato después de reunirse Marco con Sevan, Marco le preguntó a este, si le gustaría hacer una aparición especial en nuestro álbum. Salió perfectamente, tal como se puede oir y se convirtieron en muy buenos amigos. Lo que me recuerda, que todavía le debo una cerveza. Bueno, cuando llegó la hora de grabar "...Zum Tode Hin", establecimos contacto con él y también estaba dispuesto. Es un músico increible y una gran persona, siempre es muy divertido volver a verle.
Christoph Brandes, es el propietario de los Iguana Studios y también es un loco total! err, quiero decir que es un maestro en el tratamiento de los temas y un perfeccionista, no sólo en cuanto al sonido, sino cuando se trata también de tocar en directo... Está tan involucrado en nuestra música, que a veces sabe mejor que nosotros lo que queremos hacer y lo que podemos hacer, así que nos empuja mucho. Conocerle tan bien, hace que sea muy fácil trabajar con él, por supuesto. Es impresionante lo rápido que se pueden desarrollar ideas nuevas, si la gente se mete en una pequeña habitación juntos, de tres a cuatro semanas.
Realmente no es un desafío para nosotros, porque no tenemos que luchar contra nada. Acabamos haciendo lo que mas nos gusta, tocar Pagan Folk y básicamente subirnos a un escenario y encontrarnos con otras personas, ya sean aficionados o bandas. En esta escena hay las mejores personas que he conocido. En los últimos festivales, he estado hablando con un tipo que va a cada festival Pagan, y que su novia estaba muy enojada con él porque nunca pasaba las vacaciones con ella, pero dijo que esa era la única y mejor forma de pasar unas vacaciones con él!
Olaf y el resto de Einheit Produktionen, están muy dedicados al metal y al Pagan Metal. Hacen un trabajo muy bueno en un negocio que no es nada fácil, pero saben lo que están haciendo y creemos que esta colaboración saldrá muy bien.
Antes ya he comentado, que nuestra música es bastante compleja y que muchas personas no acaban de captarla en un primera escucha. También la duración de los temas que varían entre 12 y 30 minutos, tiene algo que ver. Pero creemos firmemente que la calidad, sin duda, tiene aquí su lugar y la buena voluntad puesta en nuestra música encontrará su camino, por eso entre el boca en boca y nuestra discográfica, tendrían que ir las cosas mejor de lo que han ido hasta ahora.
Yo como fan, quiero que mis héroes, puedan vivir de la música. De ese modo, se pueden concentrar en hacerlo lo mejor posible, escribir la mayor cantidad de música y editar tantos álbumes como puedan. Por eso, estoy dispuesto a pagar por la música. En los últimos años, los registros de ventas se han reducido cada vez mas y eso dificulta mucho a las bandas. Por eso se está haciendo cada vez más y más difícil hacer música y mucho menos pensar en hacer una vida fuera de ella. Y no sólo porque la industria de la música haya cometido (grandes) errores, porque aunque no necesites un sello para la publicidad y distribución, sino que se vendan CD,s por descargas y así no tener costes, incluso para la fabricación de CD,s , se tendría que grabar la música. Esa parte es la mas costosa del procedimiento, esa es la triste realidad. Por supuesto, cuando algunas de las grandes estrellas que ya han ganado millones de dolares, hablan de estas cosas es patético, pero para grupos pequeños, es realmente una lucha para recuperar el dinero invertido en la grabación del álbum, con el fin de poder grabar el siguiente. Y todo esto contando con no ganar un sólo euro, tan sólo por dedicación! No pido que nadie de su último centavo de cada mes para la música (aunque sé de varias personas que hacen esto), pero por lo menos que apoyen a las bandas que les gusten.
Interview Lords of Metal
Finally someone who notices and appreciates the great effort we made to create this sound quality. We recorded ‘…Zum Tode Hin’ in four weeks and then after a short break we took another two weeks for mixing and mastering. Christoph Brandes who also worked with Necrophagist and Unlight is a “sound fetishist”. He had so many ideas and we experimented a lot with sounds, for example we tried about seven different microphone set ups just for one base drum until we found the right one. Furthermore all rhythm guitars and some lead guitars are double dm, which means Simon had to record each track at least four times only for the rhythm guitar. Due to this fact you can hear more than ten guitars in some parts of ‘…Zum Tode Hin’.
Yes, I read your review and you are totally right! Finsterforst sure is a mixture of Finnish and German sounds. Although we have some black metal influences we aren’t respected by black metal heads but on the other side our music is too rough for many “folky” pagans. But what is most important to us is that we like our music and our feelings get expressed witHin the songs for Finsterforst is still just our hobby and fun is our first priority.
You made a slight mistake in your research because Simon, Tobi and Marco had bands before Finsterforst. Although these weren’t metal bands they gained live experience. I joined Finsterforst in late 2006 after the EP ‘Wiege der Finsternis’ had been released. When Simon contacted me and showed me the songs of this EP I already knew that Finsterforst would develop and the songs will get more complex. Then he gave me the tabs of the first Finsterforst song ever written and I noticed the improvement made in composing. It was obvious that if this trend continued, Finsterforst would soon be able to record albums like ‘…Zum Tode Hin’.
I think this question is quite easy to answer: definitely Moonsorrow. They are so epic and especially their new material just kicks ass. But in contrast to Moonsorrow, we are a lot more folky and we try to create our epic moments differently. Moonsorrow uses keys for these parts, we use a lot more guitars and of course our accordion. Other big names that are influential to Finsterforst are Finntroll, Windir (one can hear the parallels on ‘Weltenkraft’ and ‘Wiege der Finsternis’) Primordial and Menhir, because of their great clean vocals.
As far as I remember none of the labels we contacted said a word about the extensive length. Look at Equilibrium. They are on Nuclear Blast, one of the most commercial labels, and ‘Sagas’ is still nearly 80 minutes long. We wanted to put all these songs on ‘…Zum Tode Hin’ because we think they are all really great. We knew that if they weren’t recorded and released now they would never be because nearly all songs for the next album are composed. Einheit Produktionen also liked the fact that ‘…Zum Tode Hin’ is really worth the money – just like ‘Weltenkraft’ was.
‘…Zum Tode Hin’ is a line of ‘Sturmes Ernte’. The concept of this album is the rise and downfall of the earth. ‘Urquell’ describes the big bang and how everything came to existence. ‘Das große Erwachen’ and ‘Seines Glückes Schmied’ tell about the rise of mankind and finally ‘Sturmes Ernte’ and ‘Untergang’ are about the destruction of the earth by human hands. ‘…Zum Tode Hin’ has some social criticism in it and it draws a picture of how the world will look like if we don’t change our way of life. ‘Towards Death’ is just the name for this development of our mother earth.
Simon, our mastermind, has written all songs using Guitar Pro. He arranged all instruments and the rest of us could practise the songs for ourselves at home till we entered the studio. There were mainly three challenges in studio. Although four weeks just for recording seem pretty long we were under a lot of pressure to record everything in time because we had so many instruments. The other challenge was the mixing. We had over 320 tracks to edit and to attune to each other. Christoph, our producer, had to buy additional working memory for his computer because it just couldn’t get on with this load of sound. The third challenge was that we had to come up with a lot of money which we had to pay by ourselves.
Hmm…. the reviews to ‘Weltenkraft’ were a lot funnier! The hilarious points from reviews about our new album are mainly just some mistakes about our line up or our origin. Some reviewers write that we use synth accordion and pipes although these are played by two great musicians.
The sad thing first: you can’t just ignore such “nitwit outsiders”. They are everywhere trying to destroy our community and forcing townships to cancel Festivals, like the Waldschrat Open Air and the Northern Lights Festival last year. On the other side we were lucky and we have never been bothered by them. I think this is because of our lyrics. A lot of pagan bands write about German mythology and legends which were glorified during the Third Reich. This is dangerous and attracts people from the Antifa. We don’t have these kinds of content within our lyrics and there is no doubt about us being not right wing extremists, hence we don’t need any messages on our website.
Germany is the country with the highest population in Europe, so we have the “pole position” in the race for the pagan market. In the nineties it was power and thrash metal, now it is pagan metal. Although the biggest pagan Metal bands are from Finland, Germany has the biggest metal scene. But wherever there are many people doing the same stuff there is a lot of crap among it. The majority of pagan metal release is recorded badly and the compositions are embryonic.
Hahaha… We’ll play the Destroying Europe Tour with Shining, Gwydion, Sarkom and Ashena. Due to this fact we play in so many different countries. We are so glad to be on this tour but we want to play so many more concerts. We are definitely not the tightest live band but we spread such good vibes that everybody in the audience just goes mad.
We worked really hard for our new album, so to be honest t is not really a big surprise. We knew that the songs had potential and we gave our best to record them appropriately. What is quite surprising is that we get top marks almost everywhere. Of course we are proud that people like our music and mark our new album with high grades!
We want to play more shows to get money to record our next album and to party with all the great pagans at the concerts!
Hmmm… I can’t think of anything you could have forgotten. But to draw a conclusion: Everything one ought to know about Finsterforst is that we are just a bunch of drunken guys who want to have fun and make music with emotions. We wanna see you at our concerts to drink! Interview Squealer-Rocks.de
Cornelius "Wombo" Heck: Ich glaube, dass die Presse genauso wie du reagiert hat. Mir sind bisher nur gute bis sehr gute Kritiken zu Ohren gekommen, was den Musiker natürlich äußerst freut!
Cornelius "Wombo" Heck: Unser Mastermind Simon schreibt alle Stücke fast gänzlich im Alleingang. Da schon die zeitlich neueren Stücke auf der "Weltenkraft", also "Spiegelscherben", "Weltenpilger" und "Verlorene Seelen", eine Überlänge aufwiesen, war für Simon klar, dass man diese Entwicklung vorsetzen müsse. Man kann also davon ausgehen, dass noch bevor die "Weltenkraft" veröffentlicht wurde, der Grundstein für "…zum Tode hin" gelegt worden ist.
Cornelius "Wombo" Heck: Wenn ich das richtig beurteile, dann sind die langen Lieder um einiges mehr Arbeit als die kurzen. Bedenkt man, dass Simon vor knapp 3 Jahren in einer Woche fast drei komplette Lieder geschrieben hat; sich heute für jedes neue Lied fast zwei Monate Zeit lässt, erkennt man wie viel mehr Arbeit in dem neuen Material steckt.
Cornelius "Wombo" Heck: Moonsorrow stellen für uns etwas Göttliches dar. Wir sind alle unglaubliche Moonsorrow-Fans und das zeichnet sich natürlich auch in unserer Musik ab. Aber auch Bathory siedle ich hoch an in der Pagan Hierarchie. Dennoch, Moonsorrow ist für uns die Spitze und deshalb gefällt uns der Vergleich wohl doch sehr gut.
Cornelius "Wombo" Heck: Für Finsterforst sehe ich natürlich noch Finntroll und Menhir. Aber es gibt auch außermetallische Einflüsse wie Happy Hardcore, Oldies und Western Filmmusiken. Für mich als Trommler spielen vor allem die Power Metal Größen Gravedigger und Rebellion eine außerordentliche Rolle, denn sie stellten die Quelle meiner Inspiration im Metaldrumming dar.
Cornelius "Wombo" Heck: Es ist für uns großartig so etwas zu sehen! Mehr kann man dazu einfach nicht sagen; ich mein, wir sind sieben musikvernarrte Idioten, die ihrem Hobby freien Lauf lassen. Wenn jemandem dass so gefällt, dann ist das einfach nur unbeschreiblich.
Cornelius "Wombo" Heck: Wir planen unsere "Karriere" nicht wirklich. Wir machen Finsterforst in erster Linie zu unserem Spaß. Seit Dezember 2004 steht die Musik im Mittelpunkt unseres Waldlebens.
Cornelius "Wombo" Heck: Schon seit es Finsterforst gibt wird auf Deutsch gesungen. Deutsch ist einfach durch seinen klanglichen Charakter eine prädestinierte Sprache für Metal. Ja, dem geneigten Leser mögen unsere Texte mitunter sogar etwas punkig vorkommen. Finsterforst steht für Naturverbundenheit. Das spiegelt sich auch in den Texten wieder, die wie schon erwähnt Kritik am menschlichen Umgang mit der Natur üben.
Cornelius "Wombo" Heck: Wir haben ja den Vorteil, den du selbst schon erwähnt hast, dass wir uns nicht des üblichen "Metal-Vokabulars" bedienen. Tendenziell hast du leider recht. Dem Pagan Metal wird nur zu oft ein solches Image angehängt. Leider stimmt es auch, dass es grade in diesem Genre einige schwarze bzw. braune Schafe gibt, die das Image nur zu gut bestätigen und Kritikern leichtes Spiel lassen. Nur weil Pagan Metal sich vor allem auf traditionelles Kulturgut gestürzt hat, bedeutet das für mich aber nicht im Umkehrschluss, dass sich hier eine rechte Gruppierung zusammen tut.
Cornelius "Wombo" Heck: Wie du es wahrscheinlich auch erlebt hast, stehen wir auch auf der Bühne für Spaß und Abgehstimmung. Wir möchten Live mit den Fans immer das größte Fest spielen, sei es als Opener, Head- oder Deadliner. Demnächst wird man uns wohl am 5. und 6.6. sehen, wobei wir am 5 gleich zwei Konzerte spielen werden.
Cornelius "Wombo" Heck: Es ist ja im Allgemeinen bekannt, dass ein Trommler bei einem Konzert in etwa so viel Energie verbraucht wie ein Fußballer bei einem Spiel. Durch die Fans wird man dagegen dann aber wieder so gepusht, dass du die Ermüdung gar nicht wahrnimmst, obwohl du blutige Blasen nach der Hälfte der Zeit hast. Der zweite Gig um Ostern bot ja dann das genaue Gegenteil: Zwei Lieder und Schluss.
Cornelius "Wombo" Heck: Nachdem ich die Rammstein Völkerball DVD gesehen habe wohl in der Arena de Nîmes (oder wie sie auch immer heißt). Wenn unser nächstes Album fertig ist, müssen wir aber auf der Spitze des Mount Everest spielen, um der Mächtigkeit der neuen Songs gerecht zu werden.
Cornelius "Wombo" Heck: Ich mach jetzt mein Abitur fertig und danach studiere ich hoffentlich und werde skrupelloser Manager hahaha! Simon, Alleyjazz und ich haben aber noch ein Projekt in der Röhre. Wir haben die Demo bereits in den Iguana Studios aufgenommen und man darf gespannt sein - vor allem darauf, wann wir es wohl schaffen werden damit was vernünftiger zu machen haha.
Cornelius "Wombo" Heck: Der Dank gebührt allein Dir! Und: Kommt zu unseren Konzerten! Interview FFM Rock
Wombo: Danke für den Glückwunsch. Wir sind sehr stolz auf unser neues Album und es freut uns natürlich deshalb ungeheuerlich, dass es scheinbar auch anderen sehr gut gefällt.
Wombo: Hahaha ja! Du bist nicht der erste dem das auffällt. Die Antwort ist eigentlich ziemlich simpel und leicht nachvollziehbar: Finsterforst versucht mit seiner Musik menschliche Gefühle zum Ausdruck zu bringen. Dabei reicht das Spektrum von tief ergreifender Trauer bis hin zum überschwänglichen Kriegsjubel.
Wombo: Ja das stimmt. „Das Große Erwachen“ ist auch ziemlich weit oben auf meiner Liste. Ich muss aber zugeben, dass ich keinen wirklichen Favoriten habe, bzw. dass mein Favorit von Tag zu Tag wechselt.
Wombo: Sicherlich unser persönlicher Musikgeschmack. Also damals vor allem FINNTROLL. Wie es genau dazu kam ist aber nicht mehr genau klar hahaha.
Wombo: Nun gut, man könnte jetzt natürlich MOONSORROW nennen. Aber wir lassen uns nicht gerne beschränken. Grade noch vor zwei Tagen hat Simon Western Soundtracks für sich entdeckt. Und so sind auch wir anderen immer auf der Suche nach dem ultimativen Sounderlebnis. Das findet sich mitunter eben auch abseits der ausgetretenen Metalpfade.
Wombo: BLOWFISH und SEPTIMBEARS, wobei letztere immer noch bestehen. Marco, Tobi und Simon waren innerhalb dieser beiden Bands tätig und kannten sich deshalb schon. Die Restlichen hatten vor Finsterforst noch keine echte Band.
Wombo: Also zunächst mal auf dem Ragnarök. Ansonsten bei sehr vielen kleineren Festivals, die für uns immer eine Menge Spaß bedeuten. Hier jetzt alle aufzuzählen würde wohl den Rahmen sprengen. Außerdem werden wir im Sommer auf Europatour mit SHINING gehen. Wir versuchen bei unseren Konzerten immer eine riesen Show zu bieten. Ich glaube, dass wir ziemlich gut Stimmung machen können, egal zu welchem Zeitpunkt wir spielen.
Wombo: Ne, des is echt nicht drin! Wir wollen jetzt möglichst viel Liveerfahrung sammeln und uns weiter vorkämpfen um irgendwann an die Spitze der deutschen Pagan Szene zu gelangen. Außerdem planen wir ein neues Album, zu dem aber noch nichts Konkretes bisher feststeht außer ein paar fertigen Songs.
Wombo: Da hast du vollkommen Recht. Leider gibt es immer wieder Giftpilze auf die man als Sammler Acht geben muss. Leider hab ich das Gefühl, dass grade in der Pagan Szene unglaublich viel Müll produziert wird. Wirklich ansprechend finde ich da wirklich nur ganz vereinzelt einige Bands vor allem aus Thüringen, wenn man in Deutschland bleiben will.
Wombo: Hmmm… Was soll man da sagen. Um den Wahnsinn, der sich jedes Mal abspielt wenn man mit der Bande unterwegs ist, richtig zu verstehen, muss man selbst dabei sein. Da wirft ein Herr Weinreich seine Bandkollegen durch die Luft auf den Boden, ein Herr Alleyjazz ist in seinem Redefluss nicht mehr zu bremsen und krallt sich jeden, der grade in Reichweite ist (von uns Hochzeit genannt) oder ein Herr Schuldis, der nur noch lacht. Diese verrückten Situationen sind echt schwer zu beschreiben.
Wombo: Kommt zu unseren Konzerten und gebt dem Wald eine Chance euch zu verzaubern ;)
Interview metal1.info
Simon: Hallo! Wir sind eine Pagan/Folk Metal Band, die gegen Ende 2004 von Tobias Weinreich (Bass), Marco Schomas (Gesang), AlleyJazz (Keayboards) und mir, Simon Schillinger (Gitarren) gegründet wurde. Nach den ersten Kompositionen war uns allen klar, dass ohne ein Akkordeon bei uns wenig geht. So hatte ich sofort einen alten Freund von mir gefragt, ob er, auch wenn er bis dahin noch nichts mit Metal am Hut hatte, bei uns mit seiner Quetschkommode einsteigen will. Johannes Joseph war von der Idee sehr begeistert und war sofort unser neues festes Mitglied. Die ersten fast zwei Jahre verliefen ohne einen einzigen Live-Auftritt, da uns neben einem weiteren Gitarristen auch ein Drummer fehlte. Wir konzentrierten uns eher auf das Kreieren von Songs und nahmen somit auch Ende 2005 unsere EP „Wiege der Finsternis“ auf, die wir dann im März 2006 veröffentlichten. Diese erste Veröffentlichung konnte sehr gute Kritiken einfahren und wir verstärkten die Suche nach einem Drummer, nachdem wir einen weiteren Gitarristen in David Schuldis gefunden hatten. Gegen September 2006 bin ich dann auf einen sehr jungen und verdammt motivierten Drummer gestoßen. Trotz seiner 16 Jahre hatte uns Wombo voll und ganz überzeugt und wurde als neues und letztes festes Bandmitglied gefeiert. Somit konnten wir uns endlich auf Live-Auftritte vorbereiten, die es dann ab Anfang 2007 gab. Der ein oder andere Gig folgte und wir nahmen, abermals in den Iguana Studios, unser Debutalbum „Weltenkraft“ auf, das über World Chaos (Japan) im Juli 2007 dann veröffentlicht wurde und weitgehend sehr positiv von den Hörern aufgenommen wurde. Nach und nach wurden alle Vorbereitungen zu unserem nächsten Album abgeschlossen, sodass wir im Juli 2008 uns wieder in die Iguana Studios begaben, um unseren Nachfolger „…zum Tode hin“ einzuspielen. Nachdem es dann im September gemischt und gemastert wurde, begaben wir uns auf Labelsuche.
S: Unser Bandname ist einfach ein anderes Wort für unsere Heimat, dem Schwarzwald. Ich habe leider keine Ahnung, wann wir genau auf diesen Namen gekommen sind. Wir hatten uns damals bei mir zu Hause getroffen, um über einen Bandnamen zu diskutieren, was allerdings eher im Delirium endete. Vielleicht haben wir den Namen ja dort gefunden. :-)
S: Einige von uns waren schon vor Finsterforst in anderen Bands oder in einer anderen Form musikalisch aktiv. Auch heute werden zum Teil noch andere Projekte verfolgt, was sich aber nicht sonderlich mit Finsterforst beißt. Ich selber gehe noch einem Projekt nach, das sich eher in den Bereich des melodischen Black Metals begibt und in dem auch noch andere Baumharzschlürfer involviert sind. Davon wird es bald eine Demo zu hören geben. ;-)
S: Einige studieren, der eine macht gerade Abitur und der andere geht arbeiten. Ansonsten versucht man seinen Hobbies nachzugehen wie zum Beispiel Bäume umarmen und streicheln gehen oder einfach Haxe essen.
S: Ich würde ihm/ihr ans Herz legen, dass er/sie sehr viel Atmosphäre und Melodien, die verschiedenste Emotionen zum Ausdruck bringen, in unserer Musik finden wird und somit eine gute Möglichkeit hat, sich entspannt zurückzulehnen und abzuschalten. Du findest auf „…zum Tode hin“ einfach so gut wie alles. Ob akustisch ruhige, ob schwere episch atmosphärische oder ob schnelle „Arschtret“-Parts. Du wirst hier bedient! :-)
S: Man wird von allem, was man an Musik konsumiert und im täglichen Alltag um sich herum mitbekommt, zumindest unterbewusst beeinflusst. Ich denke in unserer Musik sind vor allen Dingen Einflüsse von skandinavischen Bands wie zum Beispiel Moonsorrow und Co. zu erkennen.
S: Unser neues Album „…zum Tode hin“ und die Zusammenarbeit mit Einheit Produktionen sind wohl definitiv unsere Höhepunkte und wir sind mehr als zufrieden damit.
S: Bevor wir bei Einheit Produktionen unter Vertrag waren, hatten wir eher nur schlechte Erfahrungen mit Labels gemacht. So haben wir von dem japanischen Label World Chaos Productions nichts mehr gehört, die offensichtlich auch illegal bzw. ohne unsere Zustimmung Lizenzen unseres Debutalbums „Weltenkraft“ verkauft hatten. Wir hatten zu keiner Zeit irgendwelche Informationen über Verkaufszahlen, Promotion etc. erhalten. Ein unehrlicher Drecksack eben! Als wir „…zum Tode hin“ dann letztes Jahr im Juli aufnahmen, hatten wir sehr guten Kontakt zu AFM Records. Diese bestellten uns dann auch zu sich nach Hamburg und ein Deal war schon so gut wie im Kasten. Doch daraus wurde auch nichts. AFM dachten, es sei nicht einmal nötig, uns selber abzusagen.
S: Für das musikalische Songwriting bin ich hauptsächlich verantwortlich. Die Lieder entstehen also bei mir zu Hause Schritt für Schritt bis sie komplett arrangiert sind. Danach kümmert sich unser Sänger Marco um die Texte.
S: Die Songs entstanden zwischen Ende 2006 und Ende 2007. Wir haben uns sehr viel Zeit gelassen, um an Details nach und nach zu arbeiten. Im Proberaum hatten wir vor der Aufnahme nicht herumexperimentiert. Alles entstand wie gewohnt zu Hause in aller Ruhe.
S: Es handelt sich bei „…zum Tode hin“ nicht um ein Konzeptalbum. Jedoch geht es hauptsächlich um die Natur und die Menschheit, welche diese zerstört.
S: Wir hatten uns einige Zeit lang den Kopf zerbrochen gehabt, bis wir uns dann endgültig für „…zum Tode hin“ entschieden. Der Titel ist sehr eindeutig. Der verantwortungslose, habgierige und egoistische Mensch schadet der Existenz unseres Planeten mehr und mehr bis der logische Untergang folgt.
S: Sowie musikalisch als auch lyrisch ist das Level um vielfaches gestiegen. Es sind viel mehr Variationen vorhanden und man verweilt auf „…zum Tode hin“ nicht nur auf dem typischen „Humppa-Gedudel“-Stil. Die Musik ist im Gegensatz zu „Weltenkraft“ einfach seriöser und setzt sich viel tiefer in deiner Seele fest! Zudem haben wir uns bei weitem mehr Mühe bei der Produktion gegeben. Mit Christoph Brandes und den Iguana Studios haben wir ohnehin schon Vorteile, da wir uns sehr gut kennen und perfekt zusammenarbeiten können.
S: Derzeit ist „Sturmes Ernte“ mein persönlicher Lieblingssong. Er beinhaltet meiner Meinung nach die epischste Atmosphäre und tritt dir gewaltig in den Arsch. Einfach groß, mächtig, erhaben, badisch! Haha!
S: Das kommt immer darauf an, wie ich gerade drauf bin
Wombo: Oh ja das sind wir! Wie du vielleicht mitbekommen hast, lief es bei uns nicht gerade glatt was Labels angeht. Die Jungs von Einheit haben sich bis jetzt für uns schon unglaublich den Arsch aufgerissen.
W: Einheit war ehrlich gesagt eines der letzen Labels, bei denen wir uns vorgestellt hatten. Wir standen auch in Verhandlungen mit größeren, aber von denen wurden wir extrem unprofessionell behandelt. Außerdem konnte unser altes Label einfach nicht mehr das an Promo-Arbeit leisten, was Einheit jetzt macht.
W: Wir haben bis jetzt noch in keinem Jahr unseres Bestehens so viele Konzerte bestätigt wie in diesem Jahr. Ragnarök, Wolfszeit und Metal Invasion III sind wohl die größeren Festivals, bei denen wir dabei sein werden. Außerdem noch viele kleinere Konzerte in ganz Deutschland.
W: Bislang waren wir noch gar nicht auf Tour, gehen aber im Sommer mit Shining auf die Destroying Europe Tour. Mit Moonsorrow wäre es sicherlich cool auf Tour zu gehen – jeden Abend in der ersten Reihe hahaha. Ansonsten könnte man sich auch vorstellen mit unseren Freunden von Helfahrt mal eine Tour zu spielen.
W: Hmm, schwer zu sagen. Die größten Partys haben wir auf dem Eisenwahn Festival letztes Jahr und eine mit Folkstone bei einem Konzert in der Schweiz gefeiert. Aber es sieht so aus, als würden bei uns die Konzerte immer in einer riesigen Party enden.
W: Scheinbar mag uns keiner hahahahaha... nein wie schon erwähnt, kommen wir mit Helfahrt ziemlich gut aus. Aber auch Slartibartfass sind immer eine spaßige Gesellschaft.
W: Das ist sehr sehr unterschiedlich. Da gibt’s die ganze Bandbreite von Klassik bis Herbert Grönemeyer. Uns da zu beschränken wäre wohl sehr schwer.
Heimat? Schwarzwald.
W: Haut rein! Man sieht sich auf Festivals dann wird getrunken!
Interview Oblivion
Wombo: >> Mir geht es Top, danke der Nachfrage! „…zum Tode hin“ hat für uns alle extreme Anstrengung bedeutet. Nachdem das Werk dann komplett fertig war und wir Anfang Februar das frische Album in den Händen hielten, war das für uns ein so unglaublich erhebendes Gefühl. Wenn man die Pressestimmen zu „…zum Tode hin“ liest, lässt einen das schon manchmal mit stolz geschwellter Brust durch die Gegend laufen. Natürlich ruhen wir uns jetzt nicht aus, sondern sind schon mitten in der Planung für die nächsten Schritte.<<
>> Finsterforst besteht fest aus sieben Musikern. Auch Konzerte spielen wir in der Septettbesetzung wenngleich auch unser Überhirn Simon größtenteils in Bulgarien lebt und dann für einige Gigs von unserem Session-Gitarristen Peter ersetzt wird.<<
>> Hmmm... Finsterforst wurde - wie man in der Geschichte auf unserer Website nachlesen kann - Ende 2004 von Marco, Tobi, Simon und Alleyjazz ins Leben gerufen. Simon, Tobi und Marco hatten zuvor schon in Punkbands gespielt und kannten sich gut. Als Simon und Marco den Pagan Metal für sich entdeckten und auch Tobi schnell in die Szene fand, war klar, dass man auch etwas in dieser Richtung machen müsste. Als nächstes folgte das Komponieren erster Songs, und es wurde klar, dass man einen Akkordeonisten brauchen würde. 2006 begab man sich in die Iguana Studios um die „Wiege der Finsternis“ aufzunehmen, die damals auch schon guten Anklang bei der Presse fand. David und schließlich ich komplettierten im Laufe des Jahres das Line-Up, und seither machen wir die Bühnen unsicher.<<
>> Oh Gott! Hör mit bloß damit auf! Hahaha! Das war echt schrecklich und bis auf Einheit – mit denen wir überglücklich sind – durch die Bank unprofessionell! Da noch weitere Worte zu verlieren wäre Verschwendung!<<
>> Es gab ein Auswahlverfahren zwischen drei Titeln: „Willfährig“, „Wahrschau“ und eben „…zum Tode hin“. Dass wir „Wahrschau“ wegen des ähnlichen Klangs wie die Stadt in Polen nicht nehmen konnten, war bald klar. „Willfährig“ hat leider noch zu viele Bedeutungen auf sexueller Ebene, deshalb schied der Titel auch aus dem Rennen. „…zum Tode hin“ beschreibt unserer Meinung nach den Inhalt des Albums am besten und deutet schon in die Richtung, in die sich alles bewegen wird, wenn nicht bald etwas geschieht. <<
>> Wir wollten ein großes episches Werk erschaffen, das den Zuhörer fesselt! Dabei sollte auch die Produktion dementsprechend groß werden, was wir, glaube ich, dank der Hilfe von Christoph Brandes wohl auch geschafft haben.<<
>> Emotionen! Menschliche Gefühle, die sich nur in solch langen Stücken in ihrer ganzen Bandbreite voll entfalten können. Unsere Lieder laden durchaus zum Träumen ein, und einen Traum in der Mitte unnötig zu unterbrechen nur um ein neues Lied zu haben wäre Sünde! <<
>>Wir hatten ja auch schon auf der Weltenkraft lange Stücke und haben diese auch live gespielt. Tendenziell kürzen wir die langen Stücke aber häufig um einige Minuten, und leider können wir auch nicht alle 10 Leadgitarren, die manchmal gleichzeitig erklingen, live umsetzen. Aber ich denke, unsere Lieder sind abwechslungsreich genug und bringen live durch viel Energie, die wir versuchen rein zu stecken, auch ziemlich viel Laune.<<
>> Wie man an den Texten von „…zum Tode hin“ sehen kann, spielt die Natur eine große Rolle. Aber auch bei der Komposition neuer Stücke spielt der Schwarzwald, in dem wir (fast) alle aufgewachsen sind, eine Hauptrolle. Die Natur ist für uns durch unseren frühen und intensiven Kontakt mit ihr wohl schon fast zu so was wie einem Freund geworden, den man gerne auf Wanderung besucht.<<
>> Für mich gibt es zwei Arten von Musik. Fahrstuhl-Unterhaltungsmusik und Musik die Dich ergreift und Dich fesselt. Musik ist in beiden Facetten mein Begleiter seit Kindesbeinen. Schon im Kindergarten wurde ich in ein Programm zur musikalischen Früherziehung gesteckt, und da wurde mir schon klar, dass das Schlagzeug ein treuer Gefährte werden würde. Ohne Musik wäre mein Leben wohl ganz sicher in eine komplett andere Richtung getrieben.<<
>> Man muss offen für alle musikalischen Inspirationen sein, sei es nun Klassik, Oldies, Marschmusik, Metal oder Techno. Sich irgendetwas zu verschließen engt auch die eigene schöpferische Schaffenskraft ein.<<
>> Etwas absichtlich zu ändern wäre wohl ziemlich utopisch. Ich bin gespannt, was sich da noch entwickeln wird. Ich denke, auch in Deutschland gibt es einige hochkarätige Pagan-Bands, vor allem die Thüringer Urgesteine stehen bei mir ganz oben auf der Liste. Auf der anderen Seite gibt es einen Haufen Dreck. Es fängt leider schon damit an, dass schlecht produzierte Aufnahmen, die man im Proberaum sauberer hinbekommen würde, den Weg an die Öffentlichkeit finden und dabei auch noch von Labels unterstützt werden. Ich kann schlecht produzierte Musik – außer im Black Metal – einfach nicht leiden, und leider gibt es da im Pagan-Sektor doch eine ganze Menge.<<
>> Haufenweise Live Auftritte um „…zum Tode hin“ zu promoten und für ein neues Album, für welches die Hälfte der Songs schon fast fertig sind, eine finanzielle Rücklage ansparen. Damit wäre wohl auch schon das zweite Langzeitziel genannt: das nächste Album. Es wird es bestimmt geben, nur das Wann steht noch nicht fest.<<
>> Wir folgen ja streng unseren Plänen, und deshalb gibt es uns dieses Jahr ziemlich oft zu sehen. Ragnarök, Wolfszeit und Metal Invasion sind nur drei Stationen von knapp 30, die bis jetzt bestätigt sind. Darunter auch eine Europatour im Sommer als Co-Headliner neben Shining.<<
>> Ich hoffe, man sieht sich auf Festivals und Konzerten! Bis dahin, haut einfach rein und genießt das Leben auf Baumharzschlürferweise.<<
Michael Gorray Interview Kronos Mortus
„A Finsterforst 2004 végén alakult. Marco Schomas (ének), AlleyJazz (szinti), Tobias Weinreich (basszus) és jómagam, Simon Schillinger (gitár) vetettük fel egy projekt ötletét, hogy a metal zenét folk elemekkel ötvözzük. Megszületett az első öt dal és rájöttünk, hogy tangóharmonikára is szükségünk van. Megkértem egy barátomat hogy csatlakozzon. Nagyon meggyőzte az ötlet és igent mondott, hogy belépjen a Finsterforst-ba. Ahogy telt az idő, még mindig kerestünk egy másik gitárost és egy valódi dobost. Felvettük az első „Wiege der Finsternis” című EP-t és 2006 márciusában jelentettük meg. Ugyanebben az évben szeptemberben rátaláltam Wombo-ra, egy fiatal, tehetséges dobosra aki azonnal belépett. 2007-ben kezdtünk fellépni és júliusban megjelentettük első „Weltenkraft” albumunkat a japán World Chaos Production kiadónál. Ahogy belejöttünk a koncertezésbe, felvettük második albumunkat is, „…Zum Tode Hin” címmel 2008 júliusában. A keverés és masterizálás után szeptemberben találtuk meg az Einheit Produktionen-t, az új kiadónkat. Nagyon elégedettek vagyunk és alig várjuk a közös munkát!”
„A 206-os év során születtek a dalok, körülbelül 2007 őszéig. Főként én szerzem a dalokat otthon, mielőtt bármit is elpróbálnánk a próbateremben vagy a stúdióban.”
„Minden Moonsorrow kiadványt imádok. A kedvencem talán a Hävitetty. De ugyanúgy minden Finntroll kiadványt is szeretek. De nem csak ez inspirál a zeneszerzésben. Minden, amit hallgatunk vagy nap mint nap látunk, hatással van zenei kreativitásunkra.”
„Eddig még nem turnéztunk. Augusztusban kerül erre sor. Keresztül utazzuk Kelet-Európát a Shining társaságában és reméljük, hogy sok ember lesz majd ránk kíváncsi.”
„Egyáltalán nem. Először is, nem gondolom hogy annyira nagyon finntrollosan hangzanánk. De mindenki úgy ítélkezik ahogy akar:)”
„Azt hiszem Marco rengeteg dolog által inspirált. Sokat olvas és természet szerető. Ez elég inspirációt kell adjon, nem?”
„A szövegeink nem foglalkoznak konkrét mitológiával. A természetről szólnak és arról, ahogy az ember azt elpusztítja. A természet tisztelete, vigyázni rá, ez jelent sokat számomra és kívánom, hogy az emberek jobban belássák ki is valójában Földanya.”
„Eddig kb. 25 koncertünk volt. Sok emlékezetes akad köztük, haha! Például a harmadik koncertünk szülővárosunkban, Freiburg-ban, az Ensiferum előzenekaraként. Természetesen nagyon izgatottak voltunk, te kibaszott jó volt ott játszani! Más emlékezetes koncert volt még például a svájci Diekton-ban a Korpiklaani és a Moonsorrow társaságában valami pogány fesztiválon. Rengetegen eljöttek és a közönségnek egyértelműen tetszettünk. Megszerették ezt a fiatal, friss délkelet-német bandát, haha! Voltak vicces pillanatok is, mint amikor valahol Németországban játszottunk az éjszaka közepén, kb. hajnali 2-kor valami kocsmában, úgy 10 egynéhány részeg előtt! De így is szuper volt, haha!”
„Mindegyiket ugyanúgy várjuk. De április 11-én egy jelentős koncertünk lesz Freiburg-ban, sokat fogunk játszani. Egy hétre rá lesz a Ragnarök Festival. Utána néhány koncertünk lesz még az augusztusi turné előtt:) Mind szuperjó lesz!”
„Hogy leszervezzünk minél több koncertet és befejezzük harmadik albumunk anyagát, melyet remélhetőleg a következő évben fel is veszünk:)”
„Mi is köszönjük! Remélem kapunk egy esélyt a magyaroktól! Találkozzunk egyszer mindnyájatokkal egy italra! Cheers!”
Finsterforst was born back in late 2004. Marco Schomas (vocals), AlleyJazz (keyboards), Tobias Weinreich (bass) and me, Simon Schillinger (guitars) came up with the idea to start some project where we try to create some metal music combined with some folk elements. The first few songs were created and we recognized, that we need an accordion as a part of our band. I asked a friend of mine to join us. He was impressed by the idea and agreed to be a new member of Finsterforst. Time passed and we were still searching for another guitar player and a real drummer. Anyway we recorded our first EP "Wiege der Finsternis" and released it in March 2006. The same year in September I found Wombo as a young talented and motivated drummer who immidiately joint us then. We started to perform finally live in 2007 and also released then in July of this year our debut album "Weltenkraft" through World Chaos Productions (Japan). After we proceeded to play live time by time we recorded our second album "...zum Tode hin" in July 2008. After it was mixed and mastered then in September we found with Einheit Produktionen our new label. We are very satisfied and really looking forward to work with them together!
The songs were composed during the time from end of 2006 until around autumn of 2007. Mainly I compose the music at home before we do anything in the rehearsal room or in studio.
I love and adore every release of Moonsorrow. My favourite one is maybe Hävitetty. I am also into every masterpiece of Finntroll of course. But further on not only this gave inspiration for our music. Anything what we are listening to or also everything that we see every day influences us for musically and lyrically creativity.
So far we weren't on any tour. This will follow in August. We will tour through eastern Europe with Shining and we hope many people will be interested in our music and performance.
Not at all. First of all I don't think, that we sound THAT much like Finntroll. But everyone can judge about us like he wants to. :-)
I think Marco is influenced by many stuff for his creation of the lyrics. He is a reader and a belover of nature. This should give him enough inspiriation already, right? :-)
Our lyrically themes don't cover any mythologies or something like that. It is about nature and mankind destroying it. Respecting nature and taking care about it means something very special to me and I wish that more people would open their eyes and realize who is mother on earth.
So far we played like 25 gigs. There were a lot of memorable gigs and experiences. Haha! For example our third gig here in our hometown Freiburg as a support of Ensiferum. We were one hell of nervous of course, but it was fuckin great to play there. Further on gigs like in Switzerland with Korpiklaani and Moonsorrow at some Pagan festival in Dietikon were a highlight for us. There were so many people and the audience obviously liked us. They liked this young, nervous, fresh band from southwest Germany! Haha! There were also funny and great experiences like when we played somewhere in Germany in the middle of the night at around 2 o'clock in some biker pub in front of maybe 10 drunk guys! Anyway it was awesome! Haha!
We are looking forward to any gig we will play. But at April the 11th is coming up our special release concert here in Freiburg, where we will play a huge set. One week later there will follow our performace at Ragnarök Festival. Then there will follow severel gigs the next months until we will start the tour in August. :-) Everything will be awesome!
To confirm more live gigs and to finish the material for our third album which we'll record hopefully next year then. :-)
Thank you very much, too! I hope the hungarian people will give us a chance! Hope to see you all one day and have a drink together! Take care and cheers! Interview Igelmetal
Grüß dich Wiebke! Finsterforst wurde gegen Ende 2004 von Marco Schomas (Gesang), AlleyJazz (Keyboards), Tobias Weinreich (Bass) und mir, Simon (Gitarren) gegründet. Im Laufe der folgenden zwei Jahre hatte sich dann nach und nach unsere Besetzung vervollständigt, wir brachten unsere erste EP im März 2006 und dann unser Debutalbum „Weltenkraft“ im Juni 2007 raus. Erst seit Anfang 2007 gibt es uns live auf der Bühne zu sehen, da wir vorher nie das Glück hatten, einen geeigneten Drummer zu finden. Diesen fanden wir in Wombo um September 2006 rum, nachdem wir ein gutes Jahr zuvor David Schuldis für die Rhythmus-Gitarre gewinnen konnten. Johannes Joseph quetscht das Akkordeon schon fast seit den Anfangstagen der Band. Ich hatte ihn damals sofort gefragt, bei uns einzusteigen, als es für uns schon nach den ersten Songs klar war, dass wir ohne Akkordeon nicht perfekt funktionieren würden.
Einheit Produktionen hatten uns im Oktober letzten Jahres angeschrieben gehabt und nach einer Zusammenarbeit gefragt. Nachdem wir unser neues Album schon fertig aufgenommen, gemischt und gemastert hatten, wir jedoch noch ohne Label dastanden, kam uns diese Anfrage mehr als recht. Der Kontakt zu diesen Mannen ist einfach stark und wir sind schon längst mehr als zufrieden mit der Arbeit, die Einheit leistet. Es läuft einfach wunderbar. ;-)
Vielen Dank! Ich hoffe, dass viele daran Gefallen finden werden. :-) Im Gegensatz zum Vorgänger „Weltenkraft“ liefert „…zum Tode hin“ um einiges mehr an musikalischer Vielfältigkeit. Man verweilt auf dieser Scheibe nicht nur auf dem Standard-Humppa-Rhythmus und hebt die Trinkhörner in die Höhe, sondern man taucht in weitaus mehr Stimmungen ein. Die Kompositionen sind viel ausgereifter, erwachsener ausgefallen und versetzen den Hörer in seine eigene Welt. Ob schnelle, ob ruhige akustische oder schwere epische Parts, du findest hier so ziemlich alles.
Das liegt in den Händen unseres Sängers Marco. Die Lyrik beschäftigt sich mit dem Thema „Natur und die Menschheit, welche diese zerstört“. Also es geht hier nicht um die typischen „Thor-nordische Mythologie-ich bin ei Wikinger“-Themen, sondern um unsere Umwelt und die Problematik, die durch die Menschheit hervorgerufen wurde.
Der Name Finsterforst bezieht sich 100% auf unsere Heimat, dem Schwarzwald. Ich erinnere mich, dass wir uns damals bei mir zu Hause getroffen hatten, um über einen Bandnamen nachzudenken. Es war vorhersehbar, dass dieses Vorhaben eher scheitern würde und wir im Suff enden, aber trotzdem kam man wohl irgendwann auf diesen Namen. Aber ich kann leider nicht sagen, wann genau. :-) Wie man auf die Idee kam, Pagan Metal zu machen? Ganz einfach, wir lieben Musik, Atmosphäre und Bäume. Haha!
Ich würde unsere Musik einfach als Pagan/Folk Metal bezeichnen, wie du schon sagst. Oder wie wäre es mit Epic Pagan Heathenish Black Forest Metal in cooperation with Haxe und Schweinebauch!? Haha!
Wie gesagt, schon nach den ersten entstandenen Liedern war uns klar, dass wir das Akkordeon als Lead-Instrument einsetzen wollen und so haben wir einen alten Freund von mir, Hannes, rekrutieren können. Die Flöte passt zu einigen Stellen und bietet ein schönes Zusammenspiel mit dem Rest der Besetzung dar. Auf dem Album ist Sevan Kirder (ex-Eluveitie) an der Flöte zu hören, den Marco vor ein paar Jahren glaube ich auf einem Konzert angesprochen hatte.
Das hatte sich ganz einfach so ergeben. :-) Mit der Zeit reift jene Fähigkeit, Lieder zu schreiben und so wird es in Zukunft hoffentlich auch weitergehen. Ich denke das ist ein automatischer Prozess. Alles ist nun viel ausgereifter und atmosphärischer. So soll es doch auch sein! :-)
Ich komponiere die Musik eigentlich immer in Ruhe alleine zu Hause. Nachdem dann das komplette Lied fertiggestellt ist, wird der Text dazu von Marco kreiert, bevor es dann reif für das Studio ist. Einfach, nicht wahr? :-)
Ich weiß nicht so recht, ob noch was in Norddeutschland geplant wird, aber wir haben nach unserem Release-Konzert, das am 11. April in Freiburg stattfinden wird, und dem Ragnarök Festival noch einige Auftritte am Start bevor wir dann im August auf Europa-Tour mit Shining gehen werden. Am besten einfach immer wieder mal unsere Live-Termine entweder auf unserer offiziellen oder MySpace-Seite prüfen.
Doch. Letztes Jahr hatten wir einen Auftritt auf dem Eisenwahn Festival. Dieses Jahr werden wir zum Beispiel in Österreich auf dem Northern Lights Festival zu sehen sein. Zudem sind noch das Gahlen Moscht Metal Open Air, Boller Open Air und das Boarstream Festival bestätigt. Mal sehen, ob sich noch mehr ergeben wird.
Bevor ich zum Metal kam, hab ich so ziemlich alles musikalisch „gelebt“. Haha! In frühster Kindheit habe ich Phil Collins, Chris de Burgh oder Simon & Garfunkel gehört, was ich heute keinesfalls verachte. Als ich in die Schule kam, bin ich immer mehr auf Sachen wie Michael Jackson und später dann auch mehr Dance und Techno gestoßen. Haha! Bis dann die Krönung des Hardcore/Gabber/Rave/Techno kam im Alter von ca. 9 bis 14 Jahren. Danach wurde es fast noch besser. Ich war für ein gutes Jahr dem HipHop nicht abgeneigt! Haha! Doch während dieser Zeit hörte ich auch immer mehr Zeug wie Green Day, Korn, Limp Bizkit etc. bis ich dann durch einen Kollegen auf Hammerfall gestoßen bin. Da war ich um die 16 Jahre jung und ab diesem Zeitpunkt hatte ich mich für mehr und mehr innerhalb des Metal-Genres begeistern können. Innerhalb von Finsterforst werden ziemlich verschiedene Sachen an Musik konsumiert. Der eine liebt Guns `N Roses, der andere steht auf alles Mögliche im Metal und auch Klassische Musik oder Jazz (glaube ich) wird gemocht. Meine persönlichen Favoriten sind die Finnen von Moonsorrow. Bestimmte Vorbilder oder Helden außer dem Haxnmeischda, der mittwochs seinen Grillstand auf dem Edeka-Parkplatz in March/Buchheim stehen hat, habe ich nicht wirklich. :-)
Religion spielt bei uns keine Rolle! Kommt darauf an, was man unter „Heide“ versteht. Ich denke wir alle sind sehr naturverbundene, atheistische Zeitgenossen.
Momentan würde ich „Sturmes Ernte“ als meinen Favoriten ansehen, da dieses Stück am epischsten auf mich wirkt. Neben schweren, atomsphärischen Parts finden sich in diesem Stück auch sehr schnelle „Arschtret“-Parts wieder. Das Ding haut einfach auf die Fresse. :-)
Ich gehe schon seit langem auch einem anderen Projekt nach, dass sich in Richtung Melodic Black Metal begibt, indem auch andere Baumharzschlürfer involviert sind. Allerdings ist Finsterforst für mich absolute Priorität und ich gebe alles dafür. Was den „normalen“ Job nebenbei betrifft, darüber möchte ich jetzt nicht reden. :-)
An solche Pläne hat man überhaupt noch nicht gedacht. Ich finde das bisher auch nicht wirklich nötig. Wir werden uns nun weiterhin auf Auftritte und weitere Alben konzentrieren.
Ich bin noch nie eine Leseratte gewesen und interessiere mich auch nicht wirklich für irgendwelche Zeitschriften. Meine Freizeitbeschäftigung beschränkt sich im Wesentlichen auf die Musik, die ich höre oder mache. Einen Film schaut man vielleicht mal hin und wieder zusammen mit ein paar Kollegen oder Freundin. :-)
a) Death Metal Nett aber auf Dauer nichts für mich, Necrophagist, Cannibal Corpse, Dismember b) Black Metal Genial, Darkthrone, Carpathian Forest, Immortal, Mayhem etc. c) Thrash Metal Nett, krachig, Kreator, Destruction, Sodom, Exodus d) Heavy Metal Top, Iron Maiden!!!!!!!!!!!!! e) Power Metal Steel! Warriors! True! Hammerfall, Iced Earth, Blind Guardian f) Folk Metal Schön, würde ich aber doch zu Pagan Metal dazuzählen g) Pagan/Viking Metal Welt!!! Moonsorrow, Falkenbach, Bathory, Thyrfing, Finntroll etc. h) Progressive Metal Interessant, Dream Theater, Opeth i) Doom Metal Laaaaaaangsam, Cathedral, Swallow the Sun j) Gothic Metal Geh mir bloß weg… k) Nu Metal …ich meins ernst! l) Hardcore Naja…nicht mein Fall m) Rap Die seriöseste Ausdrucksform der Musik. Ich bin ein großer Fan!
Mir persönlich bedeutet diese rein gar nichts. :-) Aber sieht schon sehr kultig aus muss ich gestehen. Haha!
Nein. :-)
Ich danke Dir auch herzlichst Wiebke und allen Lesern und Hörern unserer Musik. Bleibt gesund, verweilt im Wald und seid glücklich! Wohlsein! Interview Metalblaze.at
Nachdem unser Debutalbum “Weltenkraft” schon ziemlich gute Kritiken einfahren konnte, haben wir nicht wirklich mit negativem Feedback gerechnet. Das mag sich jetzt irgendwie hochnäsig für manche anhören, aber mit „…zum Tode hin“ hat man den Vorgänger um Welten übertroffen. Wir hoffen weiterhin, dass möglichst viele Leute der neuen Scheibe eine Chance geben werden.
Wir wollten uns musikalisch wie auch lyrisch weiterentwickeln und nicht auf einem 08/15-Level dieses Genres verweilen. Nicht einfach nur den typischen Humppa-Stil mit schunkelnden Akkordeon-Melodien, sondern um einiges mehr an Variationen wollten wir auf das neue Album bringen. Man hat darauf geachtet, dass die Arrangements der jeweiligen Songs einfach besser und gekonnter rüberkommen, als es bisher der Fall war. Entstanden ist ein großes episches Heidenwerk, das dich durch jenen Forst begleitet. (lacht)
Das Songwriting hat sich dementsprechend entwickelt und ein höheres Niveau erreicht. Es ist nicht von vornerein geplant, wie lang ein Song werden soll. Nachdem alle Teile nach und nach entstehen wird eben so lange am Arrangement gefeilt bis das komplette Stück vollständig klingt und wirkt.
Vielen Dank für diese Worte! (lacht) Den Award darfst du der ganzen Band natürlich überreichen, aber wir bevorzugen dann doch eher zusammen ein Bierchen zu trinken. Haha! Für das Musikalische bin hauptsächlich ich zuständig, wobei ich mich zum Beispiel in individuelle Kleinigkeiten nicht sonderlich einmische. Ich hoffe meine Bandmitglieder sind noch mit meinem Songwriting zufrieden. Haha! Um die Lyrik kümmert sich unser Sänger Marco. Er hat einfach das Feeling, naturverbundene Texte zu kreieren, die sehr stimmig zur Musik passen.
Ich denke bei uns kommt das Akkordeon sehr stark auch als Lead-Instrument vor, was man bei nicht vielen anderen Bands in dieser Art wiederfindet. Dies stellt quasi eine Art Unikat dar. Zudem verbinden wir viele verschiedene Stimmungen innerhalb der Musik. Du findest auf „…zum Tode hin“ ruhige Akustikparts sowie epische, schwere, atmosphärische Parts als auch schnelle Parts, die dir in den Arsch treten. Die Vielfältigkeit von „…zum Tode hin“ unterscheidet Finsterforst von dieser genannten „Viking/Pagan“-Masse.
Bisher leider nicht. Aber wir freuen uns schon tierisch darauf, endlich in Österreich zu spielen und das ein oder andere Schnäpschen mit den Leuten dort zu trinken. (lacht) Ich hoffe, dass sich noch mehr in Österreich ergeben wird für dieses Jahr. Man wird sehen.
Ich glaube, ich kann mich daran erinnern, dass zum Beispiel der Gurt von unserem Basser Tobi gerissen war. Gleiches ist auch schon unserem Akkordeonspieler Hannes widerfahren. Aber was solls, das gehört alles zum Spaß dazu! Haha! Eigenartige Sachen passieren meist dann hinterher, wenn Tobi uns auf den Boden werfen will. Allerdings ist das auch nicht wirklich eigenartig, sondern steckt in der Natur dieses Burschen. (lacht)
Beides!
Weder noch. Ich selber hätte Angst, einen Bassistenwitz in Tobis Anwesenheit zu reißen!
Beides!
Ich wünsche euch alles Gute, bleibt gesund und eurer Umwelt gerecht! Besucht den nahen Wald und umarmt eure Familie! Wir sehen uns auf dem Northern Lights Festival! Wohlsein!!! Interview Metal.pl
Ecthelion: Hail i dzięki za komplement. Możesz nazywać to pogańskim metalem, jeśli chcesz. My nie jesteśmy za bardzo w temacie całego tego pogańskiego, wikińskiego czy jakiegokolwiek innego rodzaju metalu. Dla nas muzyka ta jest naszą własną interpretacją klimatycznego i agresywnego metalu odnoszącego się do rodzimych stron i natury.
Ecthelion: Okładka jest bezpośrednio związana z materiałem, a przede wszystkim z tekstami. Ukazuje wojownika znanego z wcześniejszych płyt Andras z lat dziewięćdziesiątych, jednak teraz jest on starszy i powraca do domu Żelazną Drogą, starożytną trasą prowadzącą przez nasze tereny - góry Rudawy. Można też powiedzieć, że również nasza muzyka dorosła wraz z upływem czasu; zaczynaliśmy surowym black metalem i kierowaliśmy się coraz bardziej w stronę klimatycznego, melodycznego, ale też agresywnego grania zainspirowanego przez naturę, legendy i mity z naszych stron.
Ecthelion: Większość kawałków jest po angielsku. Jest tak, ponieważ lubię używać swojego głosu niczym instrumentu, a język angielski bardziej pasuje do tego rodzaju śpiewania. Jednak jesteśmy Niemcami i na każdej płycie zamieszczamy przynajmniej jeden utwór z niemieckim tekstem. Z tymi kawałkami mamy szczególne więzi i lubimy je grać na żywo przed publicznością, która może zrozumieć słowa.
Ecthelion: Teksty na "Iron Way" (tak jak na wcześniejszym "...of old wisdom") bazują na legendach, opowieściach i mitach Rudaw, małego i ukrytego pasma gór we wschodniej części Niemiec, w którym to rejonie mieszkamy. Często opowiadają one o obawach i fantazjach ludzi z poprzednich epok, ale również są pod wpływem chrystianizacji tych okolic i ucisku starożytnych kultów natury i przed-chrześcijańskich religii. Patrząc na to od tej strony, rzeczywiście można powiedzieć, że nasze teksty dotykają także typowo pogańskich motywów.
Ecthelion: W ciągu ostatnich 15 lat wydaliśmy 5 pełnych albumów i kilka dem. Pierwsze demo powstało we wczesnych latach dziewięćdziesiątych kiedy to Andras był kompletnie pochłonięty surowym i ostrym black metalem. Z tamtych czasów został w zespole tylko nasz gitarzysta C.D.Nightsky. Po pierwszych płytach Andras, w 2000 roku wydaliśmy "Quest of deliverance". Począwszy od tamtego czasu nasza muzyka stawała się bardziej atmosferyczna. Wraz z krążkiem "...of old wisdom", Adversarius'em na klawiszach i mną na wokalu, muzyka zmieniła się w miksturę black i pagan metalu z licznymi korzeniami w starym heavy metalu. Ten styl został bardziej rozwinięty na nowym albumie "Iron Way", który jest według nas najlepszym muzycznym dziełem jakie dotąd stworzyliśmy. I w tym kierunku mamy zamiar podążać...
Ecthelion: Nie boimy się używać obu wokali, myślisz że powinniśmy? Wykorzystuję możliwości mojego wokalu od wielu lat ponieważ pozwalają mi one podkreślić różne uczucia, transponowane przez naszą muzykę. To nasz styl i nie wygląda na to, że ulegnie zmianie w przyszłości.
Ecthelion: Czytałem książki Tolkiena gdy byłem młodszy i naprawdę je uwielbiałem, ale nie widzę tu żadnego powiązania z muzyką Andras. Jedyne co mogę powiedzieć, to to, że mój pseudonim pochodzi z "Silmarilliona".
Ecthelion: Jak już mówiłem, na każdej płycie mamy przynajmniej jeden utwór w języku niemieckim, który ma dla nas szczególne znaczenie. Na "Iron Way" takim kawałkiem jest wspomniany przez ciebie "Dunkelwald". "Dunkelwald" jest niemieckim odpowiednikiem starożytnego słowa "Miriquidi", które było nazwą naszego rodzimego regionu zwanego teraz Ore Mountains (Rudawy). Po angielsku oznacza "Dark Forest" (Ciemny Las) ponieważ w zamierzchłych czasach całe te góry były pokryte gęstym, ciemnym i niezbyt przyjaznym lasem. Tak więc rzeczony utwór jest hołdem ku naszym korzeniom i tutejszej ziemi.
Ecthelion: Masz całkowitą rację, nazwa Andras pochodzi jeszcze z wczesnych początków zespołu. Jest to demon z Goecji/Nekronomikona. Paraliśmy się wówczas okultyzmem więc pierwsze płyty dotyczyły tej tematyki, ale zawsze interesowaliśmy się również historią i legendami z naszych stron więc włączamy także te tematy coraz częściej do muzyki Andras.
Ecthelion: To prawda. Stare dobre niemieckie heavy i thrash metalowe zespoły rządzą i naprawdę lubimy taką muzykę a nawet czcimy! Jednak łatwo daje się odczuć, że pogańska metalowa scena rośnie w siłę z roku na rok. Możesz widzieć to jako trend, ale nam się to do końca nie podoba...
Ecthelion: Uwielbiamy grać na żywo ale nie robimy tego zbyt często. Nie jesteśmy zespołem, który gra co tydzień i to się na pewno nie zmieni, to część naszej filozofii. Byłoby świetnie zagrać parę koncertów w twoim kraju, choć na razie nie mamy takich planów. Ale zobaczymy co przyniesie przyszłość...
Ecthelion: Członkowie Andras słuchają różnego rodzaju metalu, jak i innych nie metalowych gatunków. Oczywiście lubimy starych bohaterów, jak Bathory czy Venom. Ja osobiście od kilku lat mocno siedzę w doom metalu, ale słuchamy też heavy metalowych rzeczy z lat 80-tych jak Accept, Wasp, Maiden itp. To niesamowite jak nadal odczuwa się moc i szczerość muzyki metalowej z lat '80 od black po heavy i thrash. Naprawdę czujemy się silnie związani z tym typem muzyki i kryjących się w niej ideałów.
Ecthelion: Dzięki za wywiad i wsparcie dla szczerej muzyki! Pozostańcie mroczni moi przyjaciele! Odwiedzcie nas na naszej stronie www.andras.de.vu lub MySpace www.myspace.com/andraserzgebirge! HAILS! Interview Metalmasters
Wombo: Sicherlich hat sich da eine ganze Menge getan! Wir sind live aktiv geworden und haben uns einen gewissen Namen erspielt, trotz der relativ wenigen Konzerte. Vom songwriterischen her muss man sagen, dass Simon, unser Songwriter, enorme Fortschritte in Sachen Epik gemacht hat hahaha. Außerdem haben sich natürlich auch seine Einflüsse verändert, in welche Richtung werde ich allerdings an dieser Stelle nicht verraten. Die ersten Songs für ...zum Tode hin waren schon fertig geschrieben, bevor die Weltenkraft erschienen ist. Das heißt natürlich, dass da noch viel Zeit war und jedes noch so kleine Detail unter die Lupe genommen und auf Mächtigkeit und Epik untersucht werden konnte.
Ich denke, dass sich das ganz von selbst weiterentwickelt hat. Das Komponieren ist ein ständiger Lernprozess; was heute noch gut ist, wirst du nach zwei bis drei neuen Liedern vielleicht sogar als schlecht einstufen. Simon ist ein unerschöpflicher Quell von Kreativität und mittlerweile kommt zu dieser Kreativität auch noch das ausgereifte musikalische Handwerkszeug, was bei der Wiege der Finsternis und der Weltenkraft noch in den Kinderschuhen steckte.
Im Grunde genommen ist da kein großer Widerspruch. Man kann …zum Tode hin als Konzeptalbum verstehen, das die Welt beschreibt, wie sie erblüht und ihre Schönheit entfaltet (Urquell), aber auch wie sie dann durch Menschenhand zu Grunde (zum Tode) gerichtet wird. Letztlich ist …zum Tode hin also ein Zyklus vom Auf- und Untergang der Welt. Dass ausgerechnet der negativ behaftete Teil nun Titel der CD wurde ist zum einen natürlich als Denkanstoß gedacht, denn die Menschheit kann nicht so weiter machen wie bisher, zum anderen muss man doch auch ein bisschen das Klischee wahren und da eignet sich eine Albumtitel wie „Ach du schöner Sommermorgen“ wohl eher nicht so hahaha.
Das ist kein fester Plan ein solches Epos zu erschaffen. Natürlich träumt ein jeder, der Musik in irgendeiner Form schreibt, davon einmal ein solches Riesenwerk zu kreieren. Scheinbar sprudelt das aber aus Simon einfach heraus und er kann sich gar nicht dagegen wehren. Epische Musik ist auf der anderen Seite immer noch die beste Möglichkeit alle menschlichen Regungen in musikalischer Form festzuhalten. Du spielst auf „Untergang“ an. Wenn man allein auf die verschiedenen Affekte achtet, die dieses Lied zu bieten hat, wird man von der Vielfalt überwältigt sein. Sei es nun Nachdenklichkeit, rohe Aggressivität, herzergreifende Trauer oder neuen Lebensmut schaffende Fröhlichkeit. All diese Facetten kann man nur in solch langen Liedern festhalten!
Wir freuen uns natürlich wie die Baumharzschlürfer über die Lobpreisungen! Man muss natürlich auch sehen, dass wir eine Menge in das neue Album hineingesteckt haben und zwar nicht nur finanzieller Art, sondern vor allem auch auf privater Ebene. Hätte nicht jeder so große Opfer für die Produktion erbracht, könntest du den Silberling wohl jetzt nicht in deinen Händen halten. Uns ist natürlich auch klar, dass allein durch Herzblut noch lange nichts Gutes entstehen muss.
Hmmm.. was gibt’s da groß zu erzählen. Wir sind alle Riesenfans von Bands wie Moonsorrow, Menhir, Ensiferum und Primordial, was sich sicherlich auch in unserer Musik äußert. Aber auch Guns `n` Roses oder Buckethead zählen zu unseren Favoriten. Gegenüber anderen Musikrichtungen sind wir denke ich ziemlich offen. Zu der Weltanschauungsfrage kann ich nur sagen, dass wir alle keiner Ideologie hinterher rennen! Weder politisch noch religiös noch sonst wie!
Ja gut da gibt’s auch noch Korpiklaani und Turisas um mal die beiden größten zu nennen haha. (Anmerk. des Verfassers: autsch, die hab ich übersehen aber bei denen ist das Akkordeon auch nicht so prägend wie bei Fintserforst) Wie die oben genannten Bands haben auch wir entdeckt, dass das Akkordeon ein unglaublich mächtiges Instrument sein kann, wenn man es angemessen behandelt. Das Akkordeon kann dich mit seinen ungeahnten atmosphärischen Fähigkeiten in ein tiefes Loch von Emotionalität reißen oder dich mit zackigen Melodien dazu antreiben deinen Kopf nur noch kreisen zu lassen. Für uns kam es deshalb nicht in Frage solche wichtigen Charakterzüge unsere Musik elektronisch erzeugen zu lassen.
In allererster Front auf unserer verspäteten Release Party am 11.4. in Freiburg auf die ich mich persönlich sehr freu unter anderem, weil wir sage und schreibe zwei Stunden lang durchspielen werden. Außerdem auf der Destroying Europe Tour im Sommer mit Shining, Gwydion , Ashaena, auf dem Ragnarök, Northern Lights Festival(A), dem Wolfszeit und diversen anderen Festivals und Konzerten, die auf unserer Myspace Seite übersichtlicher als ich dazu in der Lage bin aufgelistet sind. Eins ist aber sicher: Die Ausrede, dass unsere Konzerte zu weit weg sind, zieht dieses Jahr wohl definitiv nicht!
Der Deal mit Einheit ist wohl das Beste was für uns in unserer derzeitigen Lage passieren konnte! Du weißt nicht wie schlimm es ist und wie die Bandmoral leidet wenn man für viel Geld ein Album aufgenommen hat und fertig produziert hat und dann jedes Mal im letzten Moment von verschiedenen Labels abgelehnt wirst. Vor allem das schlimme ist, dass das nicht irgendwelche kleinen Labels waren, die solche Unprofessionalität an den Tag legten oder schlichtweg keine Eier hatten uns in Gesicht sagen zu können, dass wir im Augenblick nichts für das Label sind, sondern eher die deutsche „Elite“ in Sachen Metallabel.
Der Plan sieht die Weltherrschaft für 2011 vor hahahaha. Nein aber im ernst. Wir hoffen natürlich, dass wir mit Unterstützung der Fans (wenn man das als kleine Pissband sagen?!) so lange weiter machen können wie möglich. Das nächste Album kommt dann bestimmt auch, denn ca 30 Minuten Spielzeit, sowie die konzeptionelle Struktur sind schon fertig. In der Zwischenzeit hoffen wir Dich und alle anderen auf unseren Konzerten zu sehen.
Der Dank geht wohl an Dich – immer wieder ein Genuss keine 0 8 15 Fragen beantworten zu müssen.
Interview Fémforgacs Magazin
Hello Zoli, we're Finsterforst from southwest of Germany, Freiburg. Johannes Joseph (accordion), Tobias Weinreich (bass), Marco Schomas (vocals), Wombo (drums), AlleyJazz (keyboards), David Schuldis (rhythm guitars) and me, Simon Schillinger (lead- rhythm guitars). The band started in the end of 2004 with the idea to create some metal combined with maybe something like an accordion. In the first period of the existence of the band there were only Tobias, AlleyJazz, Marco and me. We started to compose some songs and entered a rehearsal room soon to try our luck. ;-) Later on after many months I asked a friend of mine, Johannes, if he would be interested into playing accordion in Finsterforst, cause it was obvious that this instrument will take a dominant part in our music. He was pretty motivated and into it. So after he joined the band, we also found with David another guitar player. Only a drummer was missing to complete our pagan horde from the forest. And then finally in September 2006 we found Wombo and welcomed him as the final member of Finsterforst. In the beginning of 2007 we started to perform live after we recorded already our first EP Wiege der Finsternis which was released at March of 2006. Our debutalbum Weltenkraft followed then back in July 2007 via the japanese label World Chaos Productions. We continued playing live some gigs and last year in July we recorded the epic heathenish piece ...zum Tode hin will be released through Einheit Produktionen at February the 27th.
So far we received great feedback and reviews from many Magazines and Webzines. We hope the people will love it, too, so that we can meet us on stage very soon to have some great party!
Haha! Well, in my oppinion I wouldn't call our music Viking Metal. Our lyrically themes have nothing to do with any vikings. It covers more themes about nature and mankind destroying it. Of course we stand behind our love to nature and by showing us on stage with mudd all over our bodies we try to make some show to entertain the audience. ;-)
I hope that many of you will listen to our new album and give us a chance to prove ourselves. The music gives you the opportunity to lean back and dive into your dreams. Just enjoy it and we'll see us soon hopefully in Hungary! ;-)
Thank you very much for the interview. I wish all people a great time, to be healthy and to live without any worries! Take care and cheers!
Interview Bleeding4Metal
Wombo: Das stimmt wohl, dass es auf unserer Homepage doch ziemlich ruhig schien. Konzerte hatten wir ja aber trotzdem gespielt. Als wir im Juni 2008 immer noch kein neues Label gefunden hatten, haben wir uns auf gut Glück ins Studio begeben, um uns dann mit dem fertigen Produkt bei entsprechenden Labels zu bewerben. Dabei standen auch diverse andere Kooperationsmöglichkeiten zur Auswahl, aber Einheit haben mit Abstand den besten Eindruck hinterlassen und als der Kontakt mit Olaf dann bestand, war klar, dass "...zum Tode hin" unbedingt über Einheit veröffentlicht werden muss.
Wombo: Das Songwriting von unserem Mastermind Simon Schillinger hat sich seit der "Weltenkraft" unglaublich weiter eintwickelt. Nicht nur sind die neuen Stücke allesamt länger, sondern wie du schon erwähnt hast vor allem ausgereifter. Wenn man den Ausdruck benutzen möchte, könnte man von einem Pagan-Orchester sprechen, haha. Ich denke, dass sich FINSTERFORST vom feucht-fröhlichen Hummpa-Metal in Richtung erwachsenem Pagan-Metal entwickelt hat und dies auch der Weg für die Zukunft sein wird.
Wombo: Der erste offensichtliche Unterschied ist wohl, dass anstatt eines Drum-Computers nun ein echter Fellvergewaltiger die Stöcke geschwungen hat. Allein diese Tatsache lässt die neue Produktion lebendiger und homogener wirken, wo die "Weltenkraft" vielleicht teilweise etwas steril klang. Außerdem haben wir versucht durch den verstärkten Einsatz von cleanen Chören die Epik der neuen Songs noch einmal zu verstärken und auch das Gekeife wurde sorgfältiger und spannender ausgearbeitet.
Wombo: Da Simon die Songs im Alleingang im stillen Kämmerlein schreibt war das eher eine natürliche Weiterentwicklung, wobei der Rest der Band diesmal auch Teile beigesteuert hat. Vorallem Hannes bei den cleanen Vocals.
Wombo: Ich glaube sagen zu können, dass wir alle nicht religiös sind. Unsere Texte handeln schließlich auch nicht von irgendwelchen alten nordischen Gottheiten. Dass wir von Wäldern und der Natur fasziniert sind, stimmt natürlich! Wir kommmen alle aus einer eher ländlichen Gegend, weshalb der Kontakt zum Wald schon von Kindesbeinen an bestand.
Wombo: Fenriz von DARKTHRONE hat mal gesagt, dass die beste Sprache für extremen Metal ja eigentlich Arabisch ist, weil das schon von Natur aus nach Krieg klingt. Leider ist keiner von uns dieser brutalen Sprache mächtig, hahaha. Aber mal im Ernst. Die deutsche Sprache hat so eine Vielfalt an Möglichkeiten, nicht nur was Metaphern angeht, sondern auch durch grammatikalische Finessen kann so vieles ausgedrückt werden, was im Englischen zum Beispiel auf der Strecke bleiben würde.
Wombo: Im Grunde genommen ist es schade, dass viele Produktionen aus rein kommerziellen Motiven veröffentlicht werden. Aber nun gut; wie heißt das alte Sprichwort: "Wenn man nichts gutes zu sagen hat, sollte man es lieber bleiben lassen" - hahaha. Vielleicht kann man das auch zu so mancher Produktion sagen. Unsere Musik regt eindeutig zum Träumen an. Um das volle "Aroma" zu entfalten, reichen 40 Minuten Spielzeit einfach nicht aus.
Wombo: Wie oben bereits erwähnt, schreibt unser Lead Gitarrist Simon alle Songs in Eigenarbeit. Dass hier und da auch kleine Ideen von anderen eingebracht werden ist selbstverständlich, aber Simon besitzt die Gabe sich in jedes Instrument hinneindenken zu können, was ihm die Arbeit beim Programmieren der Songs am Computer erleichtert.
Wombo: In erster Linie machen wir die Musik für uns. Auch bei unseren Konzerten feiern wir immer ein Riesenfest auf und neben der Bühne, egal ob das Publikum abgeht oder nicht. Wenn man mal nachdenkt, was ohne die Musik in unserem Leben fehlen würde, kommt man zu dem Schluss, dass auch wenn wir alle auch anderweitig beschäftigt sind, sie trotzdem unser Lebensmittelpunkt ist.
Wombo: Wir haben mit KORPIKLAANI vor 2 Jahren schon mal zusammen gespielt. Dass wir neben solchen Größen auf dem Plakat zu sehen sind, macht einen schon stolz. Schade ist nur, dass man als kleine Band meistens eher nicht in Kontakt mit den Großen kommt, was doch auch interessant wäre. Auf der anderen Seite geht es uns bei Konzerten vor allem um unseren Spaß, wenn dann natürlich ein Top Act noch mit dabei ist, ist das ein netter Nebeneffekt, aber nicht ausschlaggebend dafür, ob wir das Konzert als Erfolg abhaken oder nicht.
Wombo: Die Probenaktivitäten laufen gerade auf Hochtouren, um das neue Material auch livefähig zu machen. Die neuen Songs sind so kraftvoll und bieten soviele Gelegenheiten die Mähne zu schütteln, dass wir es kaum abwarten können, sie auf die Menschheit loszulassen. Eine Releaseparty wird es geben, aber erst am 11. April, da unser erster Gitarrist bis dahin noch in Bulgarien, seiner Wahlheimat, ist. Mit dabei werden sein: HELFAHRT, FROZEN INFINITY (Fragments of I Release Show), INNER SANCTUM und wir natürlich, haha. Tourtechnisch kann ich noch nichts verraten, aber wir planen etwas!
Wombo: Wir wollen jetzt das neue Album so gut wir können promoten und dann, wenn sich ein Zeitfenster auftut, schon eventuell Ende 2009 wieder ins Studio, da die neuen Songs schon teilweise fertiggestellt sind. Aber an diesem groben Plan kann sich noch einiges ändern. Es ist immer schwer mit sieben Leuten bzw. noch mehr, wenn man Session Musiker einrechnet, zu planen.
Wombo: Vielen Dank für die angenehm abwechslungsreichen Fragen, was leider nicht immer der Fall ist. Ich hoffe Dich und die Leser auf einem unserer nächsten Konzerte zu sehen, damit wir zusammen einen trinken können. Interview Metalmessage
Ihre aktuelle Studioliedersammlung in Albumform trägt den programmatischen Titel „…Zum Tode hin“ – und hat allen kreativ daran Beteiligten außer dem Großteil leibeigener Nervenstränge zusätzlich auch eine ganze Unmenge an Geduld und vor allem stilistischer Selbsttreue abverlangt. Und auch in Sachen schnöder Mammon scheuten diese künstlerisch bekanntlich stets so urfidelen Schwarzwälder Schwerrhythmiker für ihre nagelneue Baumkultscheibe keine noch so hohen Risiken. Gut so, schließlich wollten die vielfältig anspruchsvollen Ast- und Rindenbeißer ihren ergebenen Zuhörern erneut höchste Pagan Folk Metal-Klangreinheit im typisch herrlich hochepisch melodisierten Finsterforstsound garantieren. Gleichfalls mutige wie auch teure Sache also, was den überaus beflissen agierenden Moosgourmets sehr hoch anzurechnen ist. Doch es hat sich mehr als vollauf gelohnt, denn besagter ungemein bombastisch ertönender Forstdiskus birgt wahrlich gigantisches Schaffens- und Genusspotenzial in sich. So einigen manischen Moonsorrow-Fetischisten wird „…Zum Tode hin“, diese erquickliche Stimmungsschleuder, gar den köstlichen Wälderduft des hohen Nordens ins Bewusstsein zaubern. Wipfelklettermaxe, Laubsammler und Harzlutscher Simon Schillinger weiß neben allerlei Baumseelen auch mit seiner liebsten Gitarre noch immer verdammt gut umzugehen – ich stieg ihm tapfer für einen Disput nach ganz oben auf eine seiner Lieblingstannen nach.
(09.01.2009) |
Erhältlich
Odroerir
„Götterlieder II“ CD
Alkonost
„On The Wings Of The Call“ CD
Finsterforst
„Urwerk“ Digi-2-CD
Horn
„Distanz“ CD frühere
Veröffentlichungen |
|||||||||||||||||
| zum Seitenanfang | ||||||||||||||||||